Esta empresa ganhou três prêmios principais nos Prêmios de Design Muse 2022 dos EUA graças a estes projetos de design de iluminação. Venha e aproveite!
Os Prêmios de Design MUSE (MUSE Design Awards), criados em 2015 e organizados pela Aliança Americana de Museus (AAM) e pela Associação Internacional de Profissionais de Prêmios (IAA), são um dos prêmios internacionais mais influentes no campo criativo. O prêmio é concedido anualmente para reconhecer artistas que alcançaram excelência nas artes de comunicação visual.
A lista de vencedores dos Prêmios de Design MUSE 2022 foi recentemente totalmente divulgada. A China Lighting Network notou que o Centro Internacional de Design de Iluminação Dongliang da China foi agraciado com o Prêmio Anual de Design de Iluminação dos Prêmios de Design MUSE 2022 nos EUA e, simultaneamente, alcançou todos os níveis, incluindo os prêmios Platina, Ouro e Prata.



Obra premiada
01 Iluminação arquitetónica Prémio de Platino
Design de iluminação do Museu de Arte Tianfu de Chengdu

Nome do projeto | Design de iluminação do Museu de Arte Tianfu de Chengdu
Localização do projeto | Cidade de Chengdu
Proprietário do projeto | Chengdu Urban Construction Investment Management Group Co., Ltd.
Design de iluminação | Dongliang International Lighting Design (Beijing) Center Co., Ltd.
Equipe de design | Xu Dongliang, Liu Yi, She Nian, Wu Heping, Han Shiling, He Jiongye, Yuan Li
Comissão de Fotografia | Lou Hongyi

▲ A integração da iluminação da linha costeira com a iluminação do edifício. As luzes brancas ao longo da costa ajustam seu brilho, escuridão e intensidade por meio de um sistema de controle em resposta aos contornos da margem, criando curvas elegantes que harmonizam com a arquitetura.
美术馆的屋顶造型如同一朵巨大的芙蓉花漂浮在水面上,寓意是出水芙蓉境。蜿蜒起伏的白色屋面采用4000k的色温犹如月光洒落在花瓣上洁白圣洁,暖色的竹皮材质通过3000k的灯光烘托,暖色的光线由内向外散出给人温暖安全的感觉。

▲ Lótus emergindo da água: Sob a luz da lua, o telhado brilha com calor, e uma luz interior suave se filtra; o edifício parece um lótus gracioso flutuando suavemente na superfície da água.

▲Transição da luz do pistilo aos pétalos: a iluminação brilhante difunde-se dos pistilos da coluna central em direção aos pétalos da cornija.
花蕊到花瓣通过富有节奏的灯光变化来表现细腻的空间关系,中心立柱作为花蕊需要明亮的灯光突出,沿玻璃幕墙布置的灯光通过明暗变化的调节来体现内部空间柔美的曲线,灯具的布置避免照亮玻璃及幕墙立柱让建筑变得更加轻盈通透。地面安装灯具将向外挑出的花瓣照亮,檐口下暖色的灯光与屋面洁白的灯光形成视觉对比和空间转换,塑造了花瓣的正反两面。

▲柔美的曲线:室内空间、建筑轮廓、水中的倒影、岸线的灯光营造了细腻柔美的空间细节。

▲ Mudanças visuais e espaciais: a luz quente sob o beiral contrasta com a luz branca pura no telhado, criando um contraste visual e uma transição espacial que molda as faces frontal e traseira das pétalas.
Os painéis de cerâmica personalizados pelo arquiteto nas paredes que flanqueiam a entrada do edifício apresentam texturas curvas e um esmalte colorido, com um leve brilho. A iluminação ilumina tanto os beirais quanto os painéis de cerâmica; o brilho nas superfícies dos painéis assemelha-se a ondulações de água, criando um efeito cintilante. A iluminação paisagística cai suavemente sobre o pavimento, realçando sua rica textura enquanto fornece iluminação de segurança adequada.
A camada de calha de luz oculta ao longo da margem utiliza a luz para delinear sua forma. Através de um sistema de controle, o brilho e a variação entre sólido e vazio da luz são ajustados em resposta às mudanças na margem. As curvas elegantes ecoam a arquitetura e também definem a interface entre a estrada e o lago, fornecendo orientação segura.
Imagine o telhado brilhando sob a luz da lua, com uma luz interior quente filtrando-se para fora. Esta flor flutuando na superfície da água, quando integrada à paisagem, utiliza os reflexos para elevar a arquitetura a um reino conhecido como 'Lótus Emergente da Água'. Enquanto isso, a iluminação é controlável: ao gerir circuitos separados, o telhado do edifício, a fachada, o interior e a paisagem podem ser atribuídos a circuitos distintos. Através de um controlo em camadas, diferentes características são expressas em vários momentos do dia. Em momentos animados, evoca a sensação de flores em plena floração; em momentos tranquilos, transmite a ideia de que o estame interno possui vida.

▲ Iluminação na entrada, onde a luz das beiradas cria ondulações na superfície do painel cerâmico, e uma iluminação paisagística suave é projetada no pavimento.
02 Prêmio de Ouro em Iluminação Paisagística
Projeto de Melhoria da Paisagem Noturna da Ponte Gushan de Fuzhou

Nome do projeto | Projeto de melhoria da iluminação noturna da Ponte Gushan em Fuzhou
Prêmios | Prêmio de Ouro em Iluminação Paisagística
Localização do projeto | Cidade de Fuzhou, província de Fujian
Proprietário do projeto | Fuzhou Municipal Construction Development Co., Ltd.
Design de iluminação | Dongliang International Lighting Design (Beijing) Center Co., Ltd.
Equipe de design | Xu Dongliang, Chang Ying, Yi Sheng, Ren Feixu, Hu Meijing, Wu Haochen, Li Hongyan, Hou Qiuhua, et al.
A Ponte de Gushan tem um comprimento total de 4.812 metros, com um vão principal sobre o rio de 1.520 metros, uma largura de tabuleiro de 42 metros e uma altura da torre principal de 142 metros. Possui uma estrutura autoancorada de torre única; para suportar tal grande peso e garantir estabilidade, as fundações de estacas atingem uma profundidade de 102 metros. Localizada adjacente ao lado leste da área de escritórios do Novo Distrito Oriental de Fuzhou, a Ponte de Gushan harmoniza-se com a Montanha de Gushan. Sua estrutura de torre independente é moldada como uma torre de luz, simbolizando uma porta de entrada.

▲ A torre principal usa a luz para moldar o poder
A torre principal é sem dúvida um símbolo de poder; iluminá-la destaca sua verticalidade, assemelhando-se a uma imponente torre de luz. Embora seja uma coluna estrutural, o topo possui um design em camadas semelhante a um estupa, criando oportunidades para adicionar detalhes por meio da iluminação. Os cabos principais de suspensão assemelham-se a um colar e requerem decorações semelhantes a diamantes. Os pontos de interseção entre os cabos principais de tensão e os cabos secundários de suspensão são projetados como pontos brilhantes, com feixes de luz pendurados acima que se estendem para baixo. Como se os raios de luz expandissem a presença das asas da borda, o volume é visível à distância.
A iluminação do tabuleiro da ponte foi instalada abaixo do painel da caixa da ponte, ecoando a superfície da água. Detalhes emergem no reflexo, harmonizando-se com as embarcações que passam e os pedestres ao longo da margem. O foco principal da estrutura da ponte é encarnar a beleza da força, por isso a cor foi omitida. Considerando as variações de temperatura sazonal e a percepção humana, a Temperatura de cor (Tc) pode ser ajustada. Neste rio contínuo, a ponte, juntamente com as paisagens, edifícios e pedestres de ambas as margens, cria a paisagem noturna da cidade.
Para economizar os custos de construção em maior grau, os projetores da torre principal, os wall washer das beiradas da ponte e os projetores dos pilares da ponte estão todos utilizando luminárias existentes, ajustando as posições de instalação e ângulos de iluminação, reprogramando-os e maximizando a consistência da Luminância e da Temperatura de cor entre as luminárias novas e antigas.


Equilíbrio de forças entre a torre principal e o cabo principal

▲ Os nós do cabo principal e dos cabos pendurados são projetados como pontos brilhantes. Para obter um equilíbrio visual de massa entre os cabos e a torre, o comprimento dos raios de luz para baixo foi aumentado. Esse tratamento de design faz com que a torre e a ponte se assemelhem a dançarinos no rio, com asas prontas para voar.

▲ Coordenação da iluminação da ponte com a superfície do rio e as embarcações

▲ As paisagens noturnas em ambas as margens tendem para uma atmosfera natural e voltada ao estilo de vida, com as torres da ponte como protagonistas

▲ Temperatura de cor ajustada conforme as necessidades sazonais e de cenário

▲ Vistas noturnas do rio Min
Esta ponte é um projeto de renovação; parte do equipamento original foi mantida e utilizada, com ajustes de desempenho realizados para integrá-la perfeitamente aos novos componentes adicionados.
O design de iluminação paisagística urbana entrou em uma fase de refino detalhado, e as técnicas devem retornar ao próprio suporte urbano.
Prêmio de Ouro para o Design de Interiores de Edifícios Históricos e Culturais
Design de iluminação interior do Salão do Corpo Verdadeiro do Templo Fahua

Nome do projeto | Design de iluminação interior do Salão Zhen Shen no Templo Fahua
Prêmios | Prêmio de Ouro para o Design de Interiores de Edifícios Históricos e Culturais
Localização do projeto | Cidade de Huzhou, província de Zhejiang
Proprietário do projeto | Templo Fahua de Baique, Huzhou
Design de iluminação | Dongliang International Lighting Design (Beijing) Center Co., Ltd.
Equipe de design | Xu Dongliang, Chang Ying, Wu Zhe, et al.
Comissão de Fotografia | Lou Hongyi
O Templo Fahua, localizado na cidade de Huzhou, província de Zhejiang, adjacente ao Lago Taihu, tem seu patriarca fundador remontando à monja Daoji da Dinastia Qi do Sul (479-502 d.C.). O recém-construído Salão do Corpo Verdadeiro possui 22 metros de altura, 26 metros de comprimento e 24 metros de largura. É uma estrutura de madeira com sistema de encaixe de espiga e mortesa, construída para abrigar o estupa de relíquias do Corpo Verdadeiro de Guanyin.
O salão principal tem cinco vãos de largura e cinco vãos de profundidade, dividido em quatro espaços: primeiro andar, mezanino, segundo andar e sótão superior. O salão principal possui um telhado duplo com beiral no estilo Xieshan, com um corredor de três lados no rés do chão e três anexos projetados, correspondendo na verdade à arquitetura de palácio-pavilhão. O salão principal é uma estrutura totalmente de madeira, com camadas espaciais interiores extremamente ricas, cobrindo uma área de aproximadamente 1.000 metros quadrados.
Nos salões e pavilhões budistas, os layouts são predominantemente centrados em estátuas de Buda. Os devotos focam principalmente em prestar homenagem ao compassivo Buda. A iluminação deve visar a completude, com iluminação principal concentrada na parte superior da estátua de Buda, bem como no rosto e nas mãos. Ao exibir múltiplas estátuas de Buda, a iluminação deve estabelecer hierarquia e camadas claras.

▲ Destacar o protagonista do espaço, a pagode e a estátua de Buda, e ajustar as relações de claro-escuro da luz

▲ Relações primárias e secundárias da iluminação geral no espaço principal
O salão principal é geralmente um espaço de circulação interna. O espaço é construído com base na lógica do sistema tradicional de estrutura de madeira chinês; portanto, apresenta vigas e armações de madeira, caibros e terças, suportes dougong, colunas, tetos de caixotão e arquitraves. Isso constitui o charme inerente da própria arquitetura. Se for uma torre (ge), o espaço de circulação estende-se ao segundo, terceiro ou último andar, com elementos de circulação vertical como escadas íngremes.

▲O espaço multicamadas dos pavilhões e salões reflete a beleza dos sistemas estruturais da arquitetura antiga

▲ Guia de luz para o espaço superior
Portanto, a atmosfera do espaço tem uma natureza dupla: para os templos, há fiéis que vêm adorar e visitantes que vêm visitar. A beleza do design espacial tradicional e a reverência devota da fé budista são ambas fontes de charme; a atmosfera é suavemente mesclada.
Com base nas características espaciais de cada andar, usar métodos de iluminação adequados para deixar a luz fluir pelo espaço é o ponto-chave do projeto. A iluminância geral é definida relativamente baixa, facilitando destacar o sujeito principal e a profundidade do espaço. Claro, toda a iluminação interior adota um sistema de controle DALI para controle integrado; por meio da regulação de fluxo (dimming), diferentes efeitos de iluminação podem surgir em diferentes horários do dia, adequado para necessidades de estilo francês e ajustes durante mudanças de tempo, também visando refletir que a luz, como a vida, é fluida e mutável.

▲ Fusão da atmosfera religiosa e do espaço de estrutura de madeira

▲ Luz, Sombra e Tempo
Para expressar a beleza dos detalhes do espaço arquitetônico tradicional, o projeto de iluminação não deve permitir uma linha de visão direta às fontes de luz. A abordagem principal é a iluminação indireta para ocultar as luminárias tanto quanto possível. Por exemplo, os suportes decorativos (dougong) em cada nível do teto são iluminados de baixo para cima com luz ascendente para banhá-los, suavizando a superfície de emissão visível. A luz então se espalha pelo espaço por meio de reflexão difusa secundária dos dougong. Do piso térreo até o teto de caixotão superior, camadas de luz sobem progressivamente, simbolizando a natureza inefável do Dharma budista e a transmissão de luz de lâmpada em lâmpada.

▲ A beleza em camadas dos tetos ornamentais da arquitetura antiga
Ao subir para o corredor do segundo andar do pavilhão, o espaço afasta-se da disposição quadrada do primeiro andar. A altura do teto muda, fazendo com que o espaço pareça um pouco complexo, com uma sensação sutil de caminhos sinuosos que levam a um local tranquilo. Este nível está previsto como espaço expositivo, e o projeto de iluminação deve acomodar essa dupla função.
O espaço triangular dentro da estrutura do telhado estilo Xieshan na parte superior serve como um local para contemplação silenciosa. Tal disposição espacial é exclusiva dos pavilhões, diferindo das grandes salas típicas. A distribuição da iluminação deve priorizar tranquilidade e conforto; os detalhes da arquitetura antiga requerem uma iluminação cuidadosa.

▲ Disposição da iluminação para espaços de circulação

▲ Penetração da luz e extensão do espaço

▲ Use a luz para organizar os complexos componentes estruturais de madeira

▲ A iluminação define o espaço
O Buda revela a outra margem; a luz guia o caminho à frente, levando gradualmente ao espaço de destino. O espaço principal possui grandeza, enquanto os espaços auxiliares exibem uma beleza em camadas; com escalas diferentes, as percepções variam, e os espaços necessitam da sugestão da luz.
O designer realizou múltiplas visitas ao local e criou um modelo espacial completo para compreender profundamente o espaço, percebê-lo e comunicar-se com ele, cumprindo a missão profissional de um designer de iluminação e expressando devoção ao Buda Guanyin. O conceito de iluminação é que o salão principal e uma única lâmpada brilhante, por meio de interpretação cultural, tornam-se luz que permeia e perdura eternamente no espaço interno.
04 Iluminação arquitetónica Prata
Design de iluminação do edifício residencial Old Ximen

Nome do projeto | Design de iluminação do edifício de apartamentos de Old Ximen
Categoria do Prémio | Prémio de Prata em Iluminação Arquitetónica
Localização do projeto | Changde
Proprietário do projeto | Hunan Changde Tianyuan Housing Construction Co., Ltd.
Design de iluminação | Dongliang International Lighting Design (Beijing) Center Co., Ltd.
Equipe de design | Xu Dongliang, He Qing, Qu Lei, Wu Heping, Han Shiling, Chen Zhiyu, Yuan Li, Shi Nailiang, Tao Zichen
Comissão de Fotografia | Lou Hongyi