Le « Design » et l'« Être Conçu » des designers lumière

Quand on parle de designers lumière, beaucoup de personnes qui n'y connaissent pas grand-chose ont tendance à empiler des concepts comme « éclairagistes de scènes nocturnes » ou « dessinateurs sachant utiliser AUTOCAD et PS ». Après que le secteur du design a été细分é à l'infini, les designers lumière sont devenus un domaine émergent dans le cercle du design ces dernières années. Cependant, Ren Jian, designer lumière en chef de Zhi Mei Lighting Design Company, souligne que, l'industrie du design d'éclairage étant actuellement dans une phase ascendante de développement, devenir un designer lumière respecté exige d'avoir ses propres idées et opinions uniques, et qu'on ne doit pas être réduit au simple statut de « dessinateur ». Bien que les designers lumière soient aujourd'hui de plus en plus appréciés des clients, ils tombent souvent, pour de nombreuses raisons, dans le dilemme d'« être conçus ».

　　La limite à ne pas franchir pour les designers lumière dans la situation d'« être conçus »

Quand on mentionne l'« être conçu », beaucoup de designers lumière se confient en déversant un flot de plaintes. Certains maîtres d'ouvrage, sans rien comprendre au design d'éclairage, interviennent dans la conception et exigent des designers qu'ils modifient leurs propositions de design – c'est précisément ce que signifie « être conçu ». Face à une telle situation, un designer lumière n'a que deux voies devant lui : la première consiste à s'en tenir à ses propres points de vue et idées de conception, la seconde à adopter une attitude de « compromis » consistant à modifier la proposition de conception selon les « instructions » du maître d'ouvrage, même si cela va à l'encontre de ses propres principes. Ren Jian, de Zhi Mei Lighting Design Company, déclare qu'un designer lumière mature, sur la base d'une compréhension approfondie du maître d'ouvrage – qu'il s'agisse du budget, du calendrier ou des préférences personnelles des dirigeants du maître d'ouvrage – doit d'abord défendre sa position par des arguments et s'en tenir à sa vision de conception ; une attitude de « compromis » ne peut être que le pire des choix. Telle est la limite à ne pas franchir pour les designers lumière lorsqu'ils sont confrontés à l'« être conçus ».

　　Comment éviter d'être « conçu »

Certes, pour éviter d'être « conçu » (c'est-à-dire de se voir imposer son design par les autres), il faut d'abord devenir un véritable expert dans le secteur du design d'éclairage. Il faut savoir reconnaître quand les suggestions d'un client sont déraisonnables ou dénuées de fondement scientifique. Pour réfuter les exigences « déraisonnables » du client, il est nécessaire de maîtriser une grande quantité de connaissances en design d'éclairage, de s'impliquer dans de nombreux projets de design d'éclairage et d'apprendre continuellement auprès des maîtres du design d'éclairage. Une fois que l'inspiration créative et l'accumulation intérieure auront mûri, et que vous aurez développé vos propres points de vue et idées bien formés, ainsi que des capacités de persuasion suffisamment fortes, vous pourrez éviter d'être « conçu ».

Prendre l'initiative – On peut vraiment avoir le beurre et l'argent du beurre

Dans la carrière d'un designer d'éclairage, lorsqu'on rencontre la situation d'être « conçu », il faut prendre l'initiative de vérifier s'il existe des aspects non pris en compte dans son propre projet de design. Le cas échéant, il convient de remercier le client pour la correction opportune, car certaines opinions du client sont effectivement dues à une réflexion incomplète du designer—ce problème reflète les propres défauts de conception du designer d'éclairage. Cependant, dans la plupart des cas, le client a des idées « versatiles ». À ce moment-là, il faut prendre l'initiative d'expliquer au client les raisons pour lesquelles des modifications arbitraires ne peuvent pas être apportées. En plaçant l'humain au premier plan, et en tenant pleinement compte du goût personnel du client et du positionnement du bâtiment, il faut utiliser un design d'éclairage créatif et inspirant pour toucher le cœur du client, tout en tenant compte de la faisabilité du design. La vérité et la science, l'art et la beauté se complètent mutuellement—on peut vraiment avoir le beurre et l'argent du beurre.